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阿尔·亚当森是无数反经典恐怖片的无耻制造者，他在1965年的烂片《疯狂狂乱》中反复使用了大部分镜头，在此之前，他至少三次(在各种各样的标题下——见下文)将其重新发布，并添加了一些难以理解的次要情节，进一步混淆观众，使他们以为自己在看别的东西。最初的设定是一个疯狂的越战老兵被疯狂的医生John Carradine植入大脑，并被一群珠宝窃贼当作遥控僵尸。他们的宠物疯子随后炸了一个垫圈，破坏了他的程序，打开了他的控制器，勒死了一些跳舞的女孩，然后向卡拉丁报复。进入毫无根据的副情节#1，电子恶魔直奔太浩湖(你能怪他吗?)，在那里他继续横冲直撞，直到他最终被警察杀死。拼接无端的次要情节#2:已故精神病患者的痛苦父亲也是一个制造怪物的疯狂科学家，他通过肢解卡拉丁的丰满女儿来为儿子的死报仇。前面提到的情节组合都无法掩盖亚当森的标志性风格——比如廉价的血腥场面、硬纸板布景、丑陋的表演等等。那些设法弄明白这种计件工作怪物的观众应该关掉录像机，立即寻求专业帮助。各种各样的标题变化包括合成大脑的人，原子大脑的恶魔，电子大脑的恶魔，合成大脑的恶魔……你应该开始注意到一个模糊的模式。

白百合医院位于某个海滨小镇的森林中，这里的宿舍住着六名青春美丽的女护士。由于病患稀少，与世隔绝，女孩们身心的欲望难以抑制，在漫长而躁动的夜晚，她们有的选择彼此慰籍，有的则蹲在门外窥视，目光中充满了兴奋、激动和不安。某晚，一个俊美且面带忧郁的男青年（唐十郎饰）路过此地，他正处在青春躁动期，对女性的身体既充满渴望，又对这样的诱惑怀有莫大的恐惧和憎恶。女孩们将青年引入宿舍，并强迫他窥视两个女孩缠绵的场景。青年无法忍耐，他闯了进去，怒不可遏地枪杀一名女孩。在此之后，他囚禁了其他五名护士。在手枪面前，她们惶恐、谄媚、义正言辞，却发现死亡才是唯一的通行证……

28岁的炼油厂电力工程师河合让治（小泽昭一 饰）没有任何不良嗜好，被同僚当作怪物一样的君子，但他朴素木讷的外表下却隐藏着鲜为人知的秘密。来自乡下的河合一心寻找一位美丽出色的女人为妻，而现今社会的浮华以及自己并不出色的资质使这个愿望显得遥不可及。 　　奇妙的机缘不期而至，河合偶遇浅草咖啡厅老板娘15岁的女儿直美（安田道代 饰）。他和老板娘签下协定，将直美带回家中进行文化、礼仪等方面的教育，希望亲手将她培养成自己的理想配偶。青春年少的直美任性、调皮，河合则不惜一切代价也要满足她的需求。但这种危险关系能够持续多久呢？

　　◎简　　介
　　1976年戛纳正式竞赛片,想象力令世人震惊.
　　帕维尔.祖拉契克,捷克新浪潮电影运动中的天才导演,被誉为"捷克新浪潮电影革命中真正的灵魂",做为整个东欧电影新生运动中最独特的剧作家之一,他创作了好几部在捷克东欧电影史上占有重要地位的影片.
　　黑白电影“The End of August at the Hotel Ozone”出品于1967年。它是编剧Pavel Juracek和导演Jan Schmidt合作的第二部作品，这两人是可以代表上世纪60年代捷克电影新浪潮流派的两位天才。
　　在当时的东欧，一些有政治报复的电影人希望通过银幕来唤醒人们对极权的认知和反抗，但囿于体制壁垒难以使用现实主义体裁，于是拍出了大量科幻、童话、象征或神秘主义电影。Juracek和Schmidt正是属于这一阵营。
　　故事开始于一场几乎毁掉全人类的战争之后，山野里出现由一个老妇带领的八个年轻姑娘，她们一路跋涉，寻找食物和或许还活着的男人，希望成为“新世界之母”。
　　当时东西方核储备竞争造成的末世恐慌是这部电影想当然的象征物，却不像其它多数末世电影般先给出一片荒土和废墟的影像，并将角色披上盔甲、戴上面罩，塑造得如机器人一般——在“The End of August at the Hotel Ozone”里，大地一片盎然生机，植物在疯长，到处都是动物，片中的八位姑娘个个也健康丰满、强壮矫健。她们就这样生活在饱和到几乎溢出来的自然之中，只是见不到人，祖先留给她们的是枪弹、炸药和汽油。
　　影片强调她们是因懂事前就脱离了社会与文明，于是不再具备某些被公认的“人性”。片中有一些很残酷的镜头——动物保护主义者一定难以忍受——譬如像一群狼一样把一头奶牛剖开、用枪托砸碎一只一直渴望跟随她们的狗的脑袋等等。经历过文明的老妇教会她们怎样使用语言、文字、杯子和枪，但没有办法使她们成为文明人，因为她们失去了社会。
　　影片后半部里他们遇到了一个孤独活在农场里的老人，从他那里见识了诸多文明的遗迹，譬如一台再也放不出的电视、一张旧报纸和一架械动留声机，她们只对留声机感兴趣——这里电影似乎在暗示：音乐与文明之间并非有必然的联系。
　　最终老妇因病去世，姑娘们冷漠地准备抛下农场老人离开，并要带走那架动留声机，老人豁然明白她们不懂感恩、毫无人情，他被姑娘们枪杀了。
　　电影里有太多的象征与隐喻，每个人都可以给出自己的解释。另外，其黑白影像细节锐利而构图绝妙，从远景到人物脸部特写的镜头切换干净果断、了无痕迹。无论从内涵还是美学来估判，这都是部深刻的经典之作。
　　其实，上文中提到的那些极权下勇于政治干涉的电影人，他们中的一些在革命者和艺术家两种角色之间终于晃晕了脑袋。本来，他们是不得不用一些象征、意象、解构的方式来呈现其主题，结果主题却被形式颠覆了，他们的后期作品成为了干脆的试验影像，尽管依旧精妙，却已是空中楼阁。

　　毎年夏と冬に怪獣映画を公開する東宝との直接対決を避けて春休みに公開することになった“ガメラ“シリーズ。富士火山帯の活動で出現したギャオスは、名古屋を火の海にするが、炎を好むガメラが現れ、陸・海・空を舞台に死闘が展開される。

　　60年代的日本人似乎对这个大黑猩猩情有独钟，在玩遍了各种哥斯拉的故事之后，依然将金刚的神奇遭遇不停地向人们展示、炫耀。光看他的故事就能让人吓一跳：科学家制造出了一个机械金刚，用来在北极挖掘神秘的X元素，与此同时邪恶的博士绑架了真正的金刚，令其干同样的活，因此，机械金刚与原形之间的连番恶斗就在所难免了。

　　1)Sex, violence, and surgery make for a heady mix in this lurid Japanese shocker concerning a respected female doctor who uses her charms to seduce a series of unsuspecting men and then obtain bloody revenge for the abuse she suffered as a teenager. When she settles down with the "man of her dreams" and thinks her life has turned a corner, she soon discovers her dark journey has only begun. Michiko Aoyama, Akihiko Kanbara star. 81 min. Widescreen (Enhanced); Soundtrack: English (dubbed) Dolby Digital mono; theatrical trailer. Dubbed in English.
　　2)This brutal Japanese rape-revenge from the late '60s tells the story of a lady doctor who was stripped topless and sexually assaulted on a beach by three men, an attack (shown in shocking detail) which left her pregnant and infected with syphilis. Now older and successful, she prowls the streets, seducing men to take them home and have sex with them before using her doctor skills to brutally murder them to bits. After getting married, she begins to suspect her husband of some sort of betrayal. Will she have to add him to her long list of dismembered victims? Probably.
　　With a surprising amount of nudity and gore for an early Japanese sexploitation, this savage classic, originally presented by Radley Metzger, is sure to shock the senses.

　　

　　内容为描写自宇宙侵略者手中守护地球的“超级警备队”(ウルトラ警备队)，以及协助地球人的英雄“超人七号”的活跃故事。
　　本片是以ULTRA系列（空想特摄系列）第4部作品名义（第3作为东映制作的《CAPTAIN ULTRA》）企划的作品。与《超人力霸王》一样采用了“为人类和平而战的特殊团队，与协助他们的巨大超人英雄”的模式。然而世界观与《超异象之谜》、《超人力霸王》两作相比却是完全丕变。
　　首先是加入了地球因为游星间的侵略战争，而成为许多异星人攻击目标的世界观。并因此导入了“地球防卫军”这样的世界规模军事机构组织，剧中也出现许多与敌对宇宙人进行谍报战描写，使作品中呈现出强烈的军事色彩，特效场景中的超兵器出动过程亦是如此。这些设定也将播映当时的冷战时代背景，特别是越战给明显的反映出来。另外各集故事中也相当重视戏剧性，像抛出“地球人本身，过去是否为侵略地球的侵略者后裔？”的疑问，让主角的正义信念自根底产生动摇的第42集“侬马特的使者”，以及借由在地球防卫军新兵器实验下成为牺牲品的宇宙怪獣悲剧，来批判军备扩张竞赛的第26集“超兵器R1号”等，都成为超越娱乐作品范畴，命题沉重的作品。宇宙人与怪獣也由于“侵略地球的侵略者与其生物兵器”的特色强烈，以致单独的角色个性变得淡化，剧中甚至还有连名称都没出现的例子。这点与重视怪兽的特色，并在片头画面中公布怪兽名称的《超人力霸王》相比，也有明显差异。
　　另一方面，拥有比超人力霸王更多样化超能力的主角‧超人七号的英雄特色，以及从硬派到幽默等多种变化风格的战斗场面演出、超级警备队爽快的活跃等，充分追求了针对主要目标儿童观众群的娱乐性，且确保本片在阖家观赏取向的超人英雄剧集中，站稳了一线作品的地位。
　　根据为全剧催生的主要导演之一满田[禾斉]表示，“包括强烈的SF色彩与提高观众年龄层，在各方面都刻意突显与《超人力霸王》之间的差异”[1]。
　　在本片的制作方面，基于从制作进度恶化，导致不得不落幕的《超人力霸王》所得到的教训，对于预算等状况进行严格控管，制作体制也重新强化。包括摄影现场的合理化、特效场景的建档化，利用既有日用品制作道具等多方面尝试当中，在剧情方面对于像怪兽与非人类型异星人不出现的故事等，也都下足了功夫。然而一方面吸引许多观众的娱乐性已经不再，加上后期节目收视率随着怪兽热潮衰退而呈现下降趋势，《超人七号》也终究得为自《超异象之谜》、《超人力霸王》以来的ULTRA系列划下休止符。
　　不过，在没有出现重大路线变更且脉络一贯当中，将故事导向壮大格局的完结篇受到高度评价，之后的多次重播之下，前述所提及的本片魅力也开拓出全新的影迷群。因此将本片与《超人力霸王》视为超人系列代表性人气作品的观点开始广获认知，对于第2期超人系列的诞生，与70年代末期日本特摄英雄的重新评价都有很大的贡献。
　　至今本片仍在系列中拥有极高人气（包括演职员都表示过相关看法，认为本片为超人系列的最高杰作），将过往圆谷作品DVD化的“DIGITAL ULTRA SERIES”（デジタルウルトラシリーズ）中，本片更是凌驾在《超异象之谜》与《超人力霸王》之前成为首波主打作品，在首播结束40年之后的今天，卫星频道与无线频道仍然频繁重播。另外，本片也制作了承继世界观的续篇性质OV与TV特别篇作品。